top of page
Search

Simone Hooymans: Vo svojich animáciách často vizualizujem svoje obavy o stav Zeme

Pred pár dňami sme Vám priniesli recenziu na krátky animovaný videoklip "Farewell Glacier". Dnes prinášame rozhovor s autorkou Simone Hooymans, ktorá nám spolu s autorom hudby Terje Isungset medzi inými priblížila aj ako vyzerá nahrávanie na hudobné nástroje z ľadu.


Hudobný videoklip:


Video je meditáciou zvukov, tvarov a farieb. Pohyb je v dokonalom súlade s hudbou. Ako diváci vnímajú klip viac ako emocionálne uvoľnenie alebo kritické varovanie?


Ďakujem! Myslím si, že diváci klip vnímajú emocionálne aj ako uvedomenie si vážnej hrozby globálneho otepľovania. Verím, že emocionálna odozva a povedomie o potrebe sú úzko prepojené a vyvolávajú reakciu.


Tiež sa nám páčilo spojenie medzi ľudským hlasom a vetrom. Vizuálna reprezentácia zvuku. Povedzte nám viac o tejto vašej myšlienke?


Mala som túto myšlienku o vizualizácii výdychu v podobe oblaku od začiatku, keď som prvýkrát počula túto pieseň. Chcela som zobraziť ľudský dych, ktorý je teplý a vlhký v chladnom vzduchu okolo ľadovca. Aj napriek tomu, že hlas má dobré úmysly a snaží sa zachrániť ľadovec spevom, napokon ho roztopí.



Cítite sa zodpovedná za hudbu, keď vytvárate jej vizuálnu stránku?


Pre mňa je nesmierne dôležité aby animácia, ktorú vytváram, a hudba boli v harmónii a vzájomne sa povznášali. Preto je pre mňa dôležité, aby som verila v hudbu a poznala hudobníka. S hudobníkmi spolupracujem už mnoho rokov a vždy je to vzrušujúce a veľmi obohacujúce.


Hudba pre tento hudobný videoklip bola vytvorená pomocou hudobných nástrojov z ľadu. Môžete nám o tom povedať viac? Ako vyzerá práca s týmito jedinečnými nástrojmi? Ako prebiehal proces nahrávania hudby?


Hudba z ľadu je dielom Terjeho Isungseta od roku 1999. Práca s nástrojmi z ľadu sa týka prírody. Príroda je pánom diela. Všetky nástroje sú vyrobené z ľadu a postupne sa rozpustia. Ľadovce sa tiež rozpúšťajú v dôsledku zmeny klímy.


V hudbe a umení, ktoré tvoríme, je odkaz, ktorý dúfame, že sa dostane k poslucháčovi. Nahrávanie nástrojov prebehlo vo vnútri iglu v nórskych horách. Iglu je ideálnym miestom pre hudbu z ľadu, pretože má stabilnú teplotu od 4 do 6 stupňov pod nulou a je úplne tiché. Hlavným zvukom skladby je Terjeho Iceofón (v ang. Terje`s Iceofone) - nástroj podobný marimbe. Len z ľadu!


Ak by ste sa o hraní na hudobné nástroje z ľadu chceli dozvedieť viac, môžete navštíviť stránku autora hudby - www.terjeisungset.no


Pozrite sa, ako vyzerá hranie na hudobné nástroje z ľadu:


Tento videoklip bol vytvorený pre existujúcu pieseň. Môžete stručne opísať proces od počiatočnej myšlienky až po finálny výsledok?


Už predtým som spolupracovala s hudbou Terjeho Isungseta. Dobrá znalosť jeho hudobného štýlu a posolstva mi veľmi pomohla. Pri tvorbe tohto albumu som si mohla vybrať pieseň podľa svojho výberu. Pieseň, ktorá by ma najviac oslovila a inšpirovala k animácii. Vybrala som si "Farewell Glacier", pretože som pri počúvaní piesne mala priamo pred očami obrazy, ktoré som chcela preniesť do animácie. Ako som svoju myšlienku vizualizovala na papier, animácia sa odvíjala sama. Pri práci sa veľmi inšpirujem intuíciou.


Videoklipom vzdávate hold okúzľujúcej kráse ľadovcov. Aké ďalšie prírodné motívy vás inšpirujú?


Vo svojich animáciách často vizualizujem svoje obavy týkajúce sa stavu Zeme. Keď som bola dieťa, považovala som svet za obrovský a fascinujúci a cítila som sa s ním veľmi prepojená. Moji rodičia mi pripomenuli krásu a silu Zeme a postupom času som si všimla, že tá istá krása a sila sú ohrozené.


V roku 2019 som vytvorila animáciu spolu s producentkou Turid Rogne s názvom "Zánik Zeme", o katastrofe, ktorá ničí všetko na svojej ceste, ale z chaosu vidno aj nový začiatok. V tejto animácii som zobrazovala lavíny a povodne, ale tiež ukazovala krásu krajiny a dokonca aj krásu katastrofických udalostí.


Príroda je vždy mojou inšpiráciou. Fascinuje ma však aj to, ako sa ľudia, my ako ľudské bytosti, zdáme byť odpojení od našej krajiny po stáročia a pozeráme sa na prírodu, akoby už nebola súčasťou nás. Často nad tým premýšľam a čudujem sa, ako je to možné.



Vieme, že ste už vytvorili niekoľko projektov s týmto typom animácie. Môžeme povedať, že ide o váš rukopis? Ako a kedy ste naň prišli? Experimentovali ste aj s inými typmi animácie?


Som vizuálna umelkyňa, ktorá tvorí pohybujúce sa kresby. Obsah a význam mojej práce sú najdôležitejšie. Môj animačný štýl som vyvíjala po mnoho rokov s počiatočným záujmom o to, ako by to bolo, keby som bola schopná vstúpiť do svojich kresieb a precestovať svoje vytvorené vesmíry.


Aké sú vaše plány do budúcnosti?


Na nasledujúce roky mám pripravených veľa rôznych animačných projektov. Pracujem na novej animačnej produkcii s mojou producentkou Turid Rogne s názvom "Nekonečný gobelín", experimentálna animácia o včelách a kolabujúcom svete, kde všetko je prepojené nitmi v tkanom gobelíne, ktorý sa neustále opakuje.


Taktiež pracujem na novom hudobnom videoklipe pre ambiciózny projekt “Hidden Soul of the Fjord” od hudobníkov Heidi Torsvik a Lazerus Winter. Videoklip je o všetkom živote hlboko pod a vysoko nad fjordom, je holdom fjordom Nórska. Okrem animačných produkcii vystavujem aj svoje diela na výstavách a filmových festivaloch. Nedávno som sa začala zaoberať aj tvorbou trvalých videoinštalácií a umeleckých diel, ktoré sú integrované vo verejných priestoroch.



Ďakujeme Simone za rozhovor a prajeme Ti veľa úspechov vo všetkých aktivitách.

0 comments

ความคิดเห็น


bottom of page